Viele GrafikdesignerInnen, die einen konzeptionellen Ansatz für sich beanspruchen und sich selbst als »AutorInnen« bezeichnen, scheinen davon überzeugt zu sein, dass Aufmerksamkeit für das typographische Detail lediglich von der Essenz ablenkt. Auf Inhalte und Ideen gerichtetes Design, so folgern sie, sollte nicht der Eleganz der Form frönen – Überlegungen zur Schriftwahl sind für sie nicht mehr als typographischer Fetischismus. Daher rührt die im zeitgenössischen Grafikdesign zu beobachtende Vorliebe für die Verwendung von Standard-Schriftarten, welche der Arbeit eine »undesignte« Erscheinung verleihen: Times, Helvetica, Arial, Courier. ¶ Das alles haben wir natürlich bereits erlebt, in der Kunst wie auch im Design. In der Vergangenheit behaupteten GrafikdesignerInnen, objektive, unpersönliche, unsichtbare Arbeiten anzustreben – als Medium, das hinter die Inhalte zurücktritt. Rückblickend wirken diese Arbeiten oftmals erstaunlich eigenwillig und bringen eine starke stilistische Vision zum Ausdruck. Könnte die heutige »Nicht-Gestaltung«, das »Default-Design«, das Ergebnis eines ähnlichen Missverständnisses sein? Ist es DesignerInnen überhaupt möglich, AutorInnen zu sein und trotzdem typographisch interessante Arbeiten zu schaffen? ¶ Jan Middendorp, vielfach beschäftigter Autor und einer der profundesten Kenner der typografischen Entwicklungen weltweit, präsentiert in seinem Vortrag in Innsbruck eine kurze Untersuchung zu solchen und ähnlichen Fragestellungen.