Im Fokus seiner Arbeiten stehen ortsspezifische Gegebenheiten, wobei der Raum an sich eine zentrale Rolle einnimmt. Es sind weniger die Kubatur oder das bauliche Raumgefüge an sich, die dem Künstler als Ausgangspunkt seiner Interventionen dienen, sondern vielmehr jene atmosphärischen und charakteristischen Eigenschaften, die durch das Zusammenspiel von Raum und dessen Nutzung durch den Menschen entstehen.

Ausgangsmoment ist ein fotografisch-enzyklopädisches Sammeln und Archivieren von anonymen Farbanstrichen, Objekten und Räumen, die ihm auf seinem Weg begegnen. Mayr beobachtet Orte mit dem Blick eines Spurenlesers, der Vorhandenes, Vergangenes, Nützliches und vordergründig Nutzloses aufnimmt, um diese Parameter in seine künstlerischen Raumeingriffe zu verwandeln, zu integrieren. „In der konkreten künstlerischen Arbeit geht es nicht mehr um das isolierte gewichtige Objekt, sondern um den Eigensinn der Dinge, der sich aus einem Zusammenhang herauslösen oder besser herauslesen lässt. Du näherst Dich einem Ort über seine Erscheinung. Das wirkt wie eine phänomenologische Annäherung, die das Räumliche nicht als abstrakte geometrisch-physikalische Größe erschließt, sondern vorgängig erst einmal über den ‚Ort‘ an sich. Ort im Heideggerschen Sinn als lebensweltlich eingerichtete Dimension, als gelebter Raum, als Raumempfinden bzw. als Atmosphäre.“ charakterisiert Mayr seine Arbeit.

Vorhandene Ressourcen, Farben und Materialien sind die Zutaten, aus denen der Künstler den status quo durch seine Eingriffe ergänzt und damit seine charakterliche und funktionelle Gegebenheiten transformiert, überzeichnet und erweitert. Seine Interventionen entstehen sowohl in der Natur als auch im öffentlichen Raum, im privaten Auftragsbereich und häufig als architekturbezogene Projekte als „Kunst am Bau“.